Macario Martínez:
Un año después de ser viral
Por moonman
Amo las casualidades y esta entrevista es un producto de ella. En la pasada edición de Bahidorá, por cuestiones extrañísimas del destino que parecieran haber sido diseñadas por un buen guionista, acabé en la van de Macario Martínez después de su sound check rumbo a su hotel. Así en un ambiente muy relajado, entre compas, platicamos largo y tendido. Y es que justo como se dio la entrevista, ha sido la carrera de Macario Martínez: surgió del esfuerzo, del ímpetu para lograr un sueño y el destino ofreció todo para que sucediera, porque cuando hay algo que decir, siempre se encontrará una plataforma para hacerlo, y aún más importante, alguien que escuche.
Justo al preguntarle a Macario Martínez si había estado antes en Bahidorá, contestó de forma muy honesta: “Es la primera vez que venimos a este festival. Antes de todo esto, no iba mucho a festivales, solo los que alcanzaba el boleto en reventa a última hora”.
El 2025 fue un año de revelación tanto tuyo como de Ca7riel & Paco Amoroso, de hecho, vas a tocar en el mismo escenario donde tocaron ellos el año pasado.
Se me hace muy bonito pensar cómo hay proyectos que comienzan y cómo creciendo… como Bad Bunny ¡mira hasta dónde llegó! El tener también la oportunidad de presentarnos en lugares donde estos artistas han estado es muy emocionante. No esperamos llegar a eso, pero… nunca digas nunca.
También has tenido colaboraciones sorpresas interesantes: por ejemplo, Santiago Motorizado de Él Mató, YoSoyMatt en el EDC México, Kevin Kaarl, a David Velasco de Porter o pablopablo
Cuando me invitan otros artistas a cantar con ellos, siento una responsabilidad muy grande tanto con ellos como con el público, porque tienes que dar lo mejor. Aparte te tocan buenas canciones, no cualquier canción. Siempre me da mucho nervio porque sí, el nervio sigue para todos mis shows, mis amigos… todo. Pero trato de dar lo mejor y me gusta mucho que se puedan dar esos espacios con otros artistas que he admirado mucho. Mi última colaboración fue con David Velasco para su proyecto solista. Es bien padre porque yo he escuchado por muchos años a Porter. Nunca pensé terminar con amigos. También con YoSoyMatt me gustaría hacer algo diferente, no un remix, pero algo diferente.
¿Cómo ha sido tener una banda de apoyo?
Pues la banda como tal son mis amigos de hace mucho tiempo. Acá al lado viene Emma con quien ha grabado canciones desde hace mucho tiempo en su estudio. Cuando comenzamos tocábamos en bares pequeños y ahora tenemos la oportunidad de crecer el proyecto, de tocar como siempre quisimos con las herramientas que queríamos. Recientemente se sumó nuestro amigo Ernesto, ese señor es una joya porque ya ha salido en dos Tiny Desks como el nuestro y con Natalia Lafourcade. Es bien padre tener la oportunidad de trabajar con músicos nuevos.
Hablando de Tiny Desk, cuando un artista latino está ahí, se entrega por completo, le busca cómo llenar estos espacios y los llenan muy bien, a lo mejor un artista gringo lo ve como un requisito, pero los latinos sí le metemos un poquito más de corazón.
Antes que todo está la “simplicidad”. Yo crecí viendo Tiny Desks en YouTube. Mi favorito es el de Natalia. Si te das cuenta, había muy pocos mexicanos ahí y casi todos eran artistas muy grandes. De repente apareció el Tiny Desk de Mac Miller, el de Aurora. Es un proyecto que me gusta mucho. Ahora que los latinos tenemos la oportunidad de estar y apropiarnos de esos espacios, es muy bonito dar un mensaje a través de esos espacios. Lo hicimos de forma sencilla pero con mucho corazón. Creo que es lo que nos caracteriza mucho. Nos divertimos y eso se ve ahí en la pantalla.
Normalmente siempre cuando sale el primer disco recopila todo lo que has hecho desde que qusiiste ser cantante, ¿cómo va el siguiente material?
Estamos en proceso de trabajo para el segundo álbum, organizándonos. Hay muchas canciones ahí, muchas ideas. Quiero colaborar mucho con otros artistas y seguir aprovechando la oportunidad de tener un público que nos escuche para seguir intentando llegar a sus oídos, a sus casas, a sus días, a sus trayectos a través de la música.
¿Hay algún género o instrumento que te esté llevando a una dirección nueva?
Más bien estamos experimentando como banda, también con los géneros que nos gustan, aparte de lo tradicional que traemos nosotros. De repente estamos jugando con cosas más experimentales, más guitarras, más a lo Dream Pop. Vamos a incorporar un poco más del violín del señor Ernesto porque se me hace una joya.
¿Cuál de las ciudades que te recordiste el año pasado y este año te sorprendió por la reacción de la gente?
En Estados Unidos hicimos una gira como de 10 fechas allá. El cariño de las personas era increíble, porque les llevábamos un poquito de los sonidos que han dejado de escuchar al estar tan lejos. En todas las fechas había personas muy emocionadas, muy felices, muy entregadas al show. Aparte lo percibimos así, como si fuera un abrazo de parte de nosotros a ellos por todo el contexto que estaba pasando con ICE.
Entrevisté hace poco a Sotomayor, me dijeron que estaban un poco temerosos de hacer una gira en Estados Unidos por lo mismo de que se vuelve un blanco fácil.
Nosotros teníamos mucho miedo estando allá, porque sabíamos que también nosotros hasta corríamos peligro a pesar de que había documentos. Afortunadamente en todos los shows no hubo ningún incidente y todas las personas que fueron al show regresaron felices a casa, eso nos hizo muy felices.
¿Cuál reacción de algún fan te ha conmovido mucho?
Me pasó que una chica, había perdido a su hija que se llamaba Aitana y asociaba mucho la canción de Azul a su hija, técnicamente la canción no decía su nombre, pero en una forma de decirlo, en una parte de la canción dice: “Y el mar me dijo que siempre serás tú / Ay, tan azul”, entonces lo asociaba a su hija y eso me dejó muy marcado.
Es impresionante que tú, como músico, creas estas capsulitas o pequeños mundos que no sabes cómo la gente lo va a recibir
Sí, cuando compongo pienso mucho en una atmósfera emocional. No sé si a recuerdos propios o mis propias vivencias, pero lo que sí percibo es que las personas sí conectan mucho con eso y piensan que hay algo ahí en las canciones que los hace sentir algo. Y hay algo… no sabemos qué es, no sé si se llama Dios, no sé, pero me gusta poder acceder a eso y compartir ese mensaje y que las personas puedan ser libres de sentir y de tomarse un tiempo para sentir algo que a lo mejor el mundo les hizo prohibirlo un poco, ¿no? Me encanta seguir haciendo música, canciones de amor, canciones emocionales, canciones para sentirse triste, sentirse solo, canciones de estar cansado, canciones de todo. Es sonido para nosotros.
¿Cómo ves a Macario Martínez en un año?
Ojalá nos vaya muy bien también este año. Obviamente sabemos que las cosas son más tranquilas este año porque ya no es un momento como tan viral, pero me hace muy feliz el público que se quedó, el público que ahora nos permite seguir haciendo esto y estos shows y seguir trabajando. Mientras haya quien escuche, va a ser alguien especial para nosotros.
