MHR /// Videos

Foto Alejandro Meléndez @alexmelom

Una canción para Santa Sabina:
30 años de teatralidad y exquisitez sonora

Por Natalia Cano @nataliacanoMX

La primera vez que los integrantes de Santa Sabina, en sus diferentes etapas, estuvieron juntos para celebrar la vida y obra de Rita Guerrero ocurrió hace nueve años cuando un puñado de amigos de la fallecida cantante se reunieron en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris para participar en un concierto al que denominaron “Rita en el corazón”.

Cuenta la escritora Adriana Díaz Enciso, compositora de algunos de los temas más conocidos de Santa Sabina y amiga fiel de Guerrero – acaecida en 2011 tras una dura batalla contra el cáncer- que el día anterior al recital, la vocalista le expresó, vía telefónica, lo conmovida que estaba por el gesto de sus ex compañeros y que no sabía qué hacer con tantísimo amor.

¡Tómalo todo, lo has sembrado! (…) No te preguntes nada y simplemente tómalo”, respondió Díaz Enciso, de acuerdo a un relato que la propia poetisa plasmó aquel diciembre de 2010 en su blog personal.

Foto Alejandro Meléndez @alexmelom

El guitarrista Alejandro Otaola se refiere a aquella noche, la última vez que Guerrero compartió el escenario con sus camaradas, como un “presagio”.

Fue la última vez que tocamos con Rita (…) A partir de ese día, de alguna forma, comenzó esta última etapa, lo que está pasando ahorita”, cuenta Otaola, en entrevista en la Universidad del Claustro de Sor Juana, el mismo recinto donde Guerrero fue directora del coro durante varios años.

Ahora, los integrantes de Santa Sabina cerrarán una etapa en la historia de la agrupación que este año cumple 30 años desde su nacimiento, mismos que celebrarán junto con sus viejos y nuevos admiradores en el Festival Vive Latino 2019, el 16 de marzo en el Foro Sol.

Rita se fue y, de alguna manera, cada uno de nosotros tenía una relación distinta y personal con ella. Por lo mismo, cada quien vivió un duelo distinto, cada duelo requirió de sus propios tiempos para que todo se acomodara”, agrega el guitarrista.

Foto Alejandro Meléndez @alexmelom

Santa Sabina se presentó por última vez en el famoso festival de rock en 2008. En aquella ocasión, Rita afirmó que se trataba de un “termómetro” para que ella y sus compañeros comprobaran si aún existía química, tras la separación de la banda en 2005.

En 2014, el grupo sufrió otra dolorosa pérdida tras fallecer el baterista Julio Díaz, tras someterse a una intervención quirúrgica en la cabeza.

Un elemento que hace especial su presentación en el Vive Latino será la participación de todos los integrantes que fueron parte de esta agrupación: Pablo Valero y Alejandro Otaola (guitarras), Poncho Figueroa (bajo), Patricio Iglesias (batería), Jacobo Liberman y Juan Sebastián Lach (teclados), Leonel Pérez (chelo) y Aldo Max (saxofón). A esta alineación se suma también una figura muy especial: Belén Ruiz Guerrero, joven chelista y sobrina de Rita.

Sí, todos ellos (los integrantes de Santa Sabina) eran como de la familia. Sí hay una cercanía, no es choro. Siempre fueron como mis tíos”, cuenta Belén.

Foto Alejandro Meléndez @alexmelom

El chelista Leonel Pérez adelanta que para su presentación en el Foro Sol, él y sus compañeros revisitarán las diferentes etapas de Santa Sabina, desde su álbum debut homónimo de 1992 hasta Espiral, de 2003.

Esto de ver la banda en etapas sí es cierto (…) Siempre se mantuvieron tocando ciertas rolas, y se iban retomando”, comenta.

La banda no tuvo muchos quiebres, fue una cosa más orgánica, y sucedió mucho que los que íbamos entrando íbamos tocando las rolas viejas y éstas modificaban, y ahora pasa algo que no había sucedido que es que, algunos de los miembros fundadores como Jacobo, Pablo, Patricio, que no tocaron en esos discos se acercan a esas rolas y vuelven a cambiar”, concluye.

The Chemical Brothers /// Got To Keep On
Dir. Michel y Oliver Gondry
Sencillo del disco No Geography

Este es el cuarto video que Michel Gondry dirige para The Chemical Brothers: los anteriores fueron “Let Forever Be”, “Star Guitar” y “Go”. Ahora codirige su hermano Oliver Gondry, quien ha sido encargado de los efectos visuales de la mayoría delos videos de Michel y por su cuenta ha dirigido gran cantidad de anuncios comerciales.

La idea que tuvieron para el video de “Got To Keep On” fue hacer una versión surrealista del programa de TV setentero Soul Train en donde los cuerpos se fusionan.

Got To Keep On” es el tercer sencillo de No Geography, disco que saldrá el 12 de abril.

La Chica /// Ratas
Dir. Julien Lascar
Sencillo del disco Cambio
Cono ce más de este proyecto en el siguiente enlace

Beak〉/// Brean Down
Dir. Basil Oberli, actor Vladislav Platonov (Bullet From Space)
Sencillo del álbum 〉〉〉
Este disco quedó en los primeros lugares de los mejores discos del 2018

The Chemical Brothers /// MAH
Dir. Marcus Lyall
Sencillo del disco No Geography
Recuerden que los Chemical Brothers se presentarán en México, aquí los detalles.
Los mejores conciertos de 2018

Jonathan Bree /// Fuck It
Dir. Jonathan Bree
Sencillo del disco Sleepwalking

Una de las revelaciones en nuestra pasada lista de lo mejor de 2018 fue definitivamente Jonathan Bree, quien con una enigmática imagen que nos evoca al pasado. Musicalmente “Fuck It” es más optimista que el resto de su repertorio, el cual es muy reflexivo. Nunca es tarde para conocer esta propuesta, dense tiempo y déjense llevar.

Rosalía /// Bagdad (Cap.7: Liturgia)
Dir. Hamil
Sencillo del disco El Mal Querer

Inspirado en un club de striptease de Barcelona llamado Bagdad, Rosalía une esfuerzos con la directora Hamil quien ha trabajado con Charli XCX, Rita Ora, Kelela, Kali Uchos o Cardi B. Rosalía ha mencionado que esta canción está dedicada a quienes les rompieron el corazón y se ahogaron en su pena.

Dorian + Javiera Mena /// Vicios y Defectos
Dir. Andrea Bielsa + Samantha Domínguez
Sencillo del disco Justicia Universal

Letra de “Vicios y Defectos”

Háblame de como duele un invierno
Muéstrame tus vicios y tus defectos
Quiero ver el centro de tu universo
Porque verte es mirarme por dentro.

La noche es la condición,
de día no somos tú y yo.
Sé que el cansancio va a llegar,
pero quiero seguir hasta el final.

Antes de que se nos haga más tarde
Antes de que el sol nos parta el alma en dos
Le pondré estrellas a nuestro cielo
Con la magia de la alquimia y el fuego.

La noche es la condición,
de día no somos tú y yo.
Sé que el cansancio va a llegar,
pero quiero seguir hasta el final.

Coches enterrados en el mar,
Yonquis dando vueltas a un solar,
Gente turbia entrando en un bar,
Mil maneras de descarrilar,
Un perro ladrando en un portal,
Un dispositivo policial,
Un relámpago accidental,
Un viaje urgente al hospital.

La noche es la condición,
en lunes no somos tú y yo.
Sé que el cansancio va a llegar,
pero quiero seguir hasta el final

La noche es la condición,
de día no somos tú y yo.
Sé que el cansancio va a llegar,
pero quiero seguir hasta el final.

Friendly Fires /// Heaven Let Me In
Dir. BISON

Luego de una exitosa presentación en el Corona Capital 2018, Friendly Fires lanza el video para su segundo sencillo que ha lanzado este año: la pegajosa “Heaven Let Me In” que logra ser tan adictiva gracias a la coproducción de Disclosure.

Para el video rescataron la legendaria escena de la película Saturday Night Fever pero con un giro más contemporáneo al tener al actor Jeremy Irvine como protagonista

Zoé /// No Hay Mal Que Dure
Dir. León Larregui
Sencillo del disco Aztlán

Para el tercer sencillo de su más reciente disco, León Larregui vuelve a la labor de director. Se inspiró en las telenovelas de los 80s mexicanas para crear un aparente melodrama, el cual al final se convierte en algo más surrealista. Las actuaciones corrieron a cargo de Paulina Dávila y Michelle Chauvet.

Checa nuestra reseña de Aztlán en este enlace.

Homeboy Sandman & Edan /// The Gut
Dir. Photo Rob
Sencillo del disco Humble Pi

En el SXSW de este año Homeboy Sandman y Edan unieron esfuerzos para colaborar juntos y el resultado de eso es su álbum Humble Pi que saldrá el 26 de octubre con el sello Stones Throw, sello que tiene en sus filas a J Dilla o Madvillain.

Uno de los sencillos es “The Gut” cuyas bases rítmicas inmediatamente hipnotizarán al escucha y sobretodo su video bajo el agua que ha tenido un gran recibimiento en su canal de YouTube.

Tal vez estamos frente a una de las novedades del 2019 por combinar el old school con elementos nuevos. Habrá que seguirles la pista.

sailawway /// Yearning
Dir. Wolff

“Yearning” es el más reciente sencillo de sailawway, proyecto originario de Monterrey, Nuevo León y que estuvo en la edición de este año del Festival Nrmal.

es un proyecto que, desde que tengo noción de su existencia, se ha cuidado mejor que un brisket, con cocción en tiempos y formas medidas para que el resultado sea el deseado.

El video de “Yearning” muestra ese mismo cuidado, con estética que obviamente remonta a los 90’s, el sonido del proyecto regio está finamente acompañado por el trabajo visual de Wolff.

La Chica /// Sola
Dir. Rémi Geoffroy

La artista franco-venezolana nos da una nueva canción: “Sola” donde nuevamente experimenta con ritmos suaves y cadenciosos e intensidades suaves y fuertes. Conoce más de la Chica en nuestro perfil.

Charli XCX + Troye Sivan /// 1999
Dir. Ryan Staake + Charli XCX

Charli XCX sigue imparable ahora presenta el video de “1999” su colaboración con Troye Sivan este trabajo fue codirigo por la propia XCX junto a Ryan Staake en la que muestran mil referencias a la cultura pop de los noventa con Spice Girls, TLC, Eminem, Matrix y Titanic por mencionar solo algunas.

Years & Years /// All For You
Dir. Fred Rowson
Sencillo del disco Palo Santo

Sobre el tercer video de una trilogía creada para el álbum de Years And Years, el vocalista Olly Alexander comenta:

Tenemos demonios y ángeles dentro de nosotros, la persona que presentamos al mundo es la que guardamos para nosotros; la actuación siempre ha sido una forma para explorar eso para mí. En Palo Santo todos tus sueños se convierten en realidad y ésos están llenos de monstruos. “All For You” trata de reflejar esas pasadas relaciones y reflexionar si las cosas fueron realmente como lo creías, es sobre cómo nuestras identidades cambian cuando amas a alguien. En el video quería representar esa transformación personal, de un cisne a una bruja a un androide y de vuelta. La idea de que hay un yo “auténtico” es falso para mí, constantemente cambiamos y nos reformamos por las personas con las que convivimos te guste o no. Espero que les guste el video, tratamos de hacer algo que fuera un verdadero video pop en el planeta Palo Santo y quisimos mostrarles cómo los androides nacen.

Kanye West & Lil Pump ft. Adele Givens /// I Love It
Dir. Kanye West & Amanda Adelson
Productor ejecutivo Spike Jonze

A pesar de que ya tiene dos años el disco Basalto, el cual incluimos en nuestros discos del año en ese entonces, Mercedes Nasta nos muestra hasta ahora el video para el sencillo “Bailaré“, el cual describe en YouTube como: “Una danza lenta al sol que despide al Basalto, sólido cimiento del siguiente templo“.

Con percusiones que funcionan como un metrónomo cadencioso que va a la par de la misteriosa voz de Mercedes, “Bailaré” logra meternos en un trance de casi seis minutos. Algo que hay que resaltar es que Mercedes ha logrado crear una identidad única, muy alejada de la faceta que le conocimos con Disco Ruido.

Hace unos días pusimos a votación el nuevo sencillo de Pequeño Fénix, la respuesta fue muy positiva por lo que aquí hablaremos más de esta Propuesta MHR.

Esta propuesta grita a todos los vientos que es regia y lo comprueba con el video para “Sobrenatural” el cual fue grabado en el área metropolitana de Monterrey y que tiene una referencia obvia hacia la película de Karate Kid en donde un chico encuentra su talento nato en el fútbol y es coacheado por su Miyagi regio. Se enfrenta contra su enemigo “Scotty”, un chico Tec que hará lo imposible por bullearlo.

Musicalmente hace mucho que no escuchábamos algo divertido y con gran ritmo. Esperemos que Pequeño Fénix comience a hacer más ruido.

Poppy feat. Diplo /// Time Is Up
Dir. Titanic Sinclair
Sencillo del disco Am I A Girl?

Poppy se junta con Diplo y dos mundos se conectan, al parecer Thomas Wesley Pentz puede dejar sus ritmos Dancehall para presentar “Time Is Up” una canción con una carga más fuerte de sintetizadores y voces robóticas.

El video dirigido por Titanic Sinclair, la otra mitad del proyecto con su visión futurista y apocalíptica, dicho tema será incluido en su nuevo disco titulado hasta el momento como Am I A Girl? y saldrá en octubre en donde aparecerá la colaboración de Poppy con Grimes.

Tancred /// Something Else
Dir. Jason Lester
Sencillo del disco Nightstand

Hoy les hablaremos de Tancred, proyecto de Jess Abbott, ex integrante y guitarrista de la agrupación Now, Now. Ella ha lanzado cuatro álbumes siendo Nightstand el más reciente en donde sigue recobrando ese Rock Alternativo de los 90s y ubicarlo en un contexto actual. Para el video de “Something Else” se inspiró en la serie Riverdale con un twist gay.